Mes: agosto 2016

Future Islands – «Singles»

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futureislandsHace un par de entradas hablaba de los orígenes del synth-pop al hablar de ABC, pues bien Future Islands son el presente del estilo. Este «Singles», que aunque podría parecer por el título del álbum un recopilatorio no lo es, el nombre se refiere más bien a un estado civil, la soltería, a pesar de que cualquiera de sus canciones podría ser un single, eso es verdad. Ya conté cuando les coloqué en  el primer puesto de mi lista de mejores canciones internacionales de 2014 por «Seasons (Waiting On You)» como conocí a Future Islands y como me impactó aquella inolvidable actuación en el show de David Letterman.»Seasons (Waiting On You)» es  de esas canciones que marcan un disco, pero el resto de «Singles» es igual de disfrutable, por eso está aquí. De los últimos dos años es uno de los discos que más he escuchado, ya sabéis que a medida que pasa el tiempo es cada vez más difícil que un disco se cuele en el olimpo de tus discos, hay estudios que dicen que por encima de los 33 dejas de escuchar nueva música, aquí tenéis uno, lo que explica eso tan típico de «la música de mi época era mucho mejor«. Yo hace bastante que cumplí los 33, pero este «Singles» lo ha conseguido y eso creo que es porque cuando hay buenas canciones todo es más fácil y al cuarto disco de los Future Islands le sobran buenas canciones. «Seasons», «Sun In The Morning», «A Song for Our Grandfathers» , «Lighthouse»o «Fall From Grace» o»A Dream of You and Me» son todas de esas canciones que te pueden salvar el día. De momento «Singles» no ha tenido continuación, muy difícil volver a llegar a este nivel.

I wrestled by the sea
A loneliness in me
I asked myself for peace
And found it at my feet

Staring at the sea…

All that glitters is gold
Don’t believe what you’ve been told
People lie, people love, people go
But beauty lies, in every soul

I wrestled by the sea
A dream of you and me
I let it go from me
It washed up at my feet
Staring at the sea

All that glitters is gold
Don’t believe what you’ve been told
People lie, people love, people go
But beauty lies, in every soul

If you wait, if you wait for the morning
If you wait, if you wait for the morning
If you wait, if you wait for the morning
If you wait, if you wait for the morning

How long, how long
How long, how long

I asked myself for peace
I asked myself for peace
I asked myself for peace
I asked myself for peace
I asked myself for peace
And found a piece of me
Staring at the sea.

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Bonus Aquí la famosa actuación

Michael Jackson – «Thriller»

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MichaelJacksonpic2El álbum más vendido, con mucha diferencia,  de la historia, sesenta y cinco millones de copias según la wikipedia desde su publicación en 1982. «Thriller» convirtió en el rey del pop a Michael Jackson. El niño prodigio, en el que todos se fijaban cuando actuaba con sus hermanos, ya había dado muestras con su anterior disco en solitario «Off The Wall» de que estaba preparado para llegar al trono, se había hecho mayor y había que dar el salto, su compañía apostó muy fuerte por él y les les devolvió el favor haciendo de oro a todos los que le rodeaban y por supuesto a el mismo, todo el mundo sabe cual fue el proceso y como acabó la historia. ¿ser el disco más vendido de la historia lo convierte en el mejor disco de la historia? Parece obvio que no, aunque como siempre digo, ¿te gusta? Pues ya está, no le des más vueltas. Ahora, también podemos hacernos la pregunta contraria, ¿tener un éxito comercial de ese calibre le convierte en «basurilla comercial»? Pues habrá gente que te dirá que sí, pero tampoco me parece muy objetivo, la verdad. La sobreexposición de «Thriller» (el álbum, la canción, el video) a todo bicho viviente en estos 35 años es más que evidente, muy poca gente en cualquier rincón del planeta no sería capaz de tararearte alguna canción de este disco, lo que tiene su parte mala. Aquí es donde entra mi relación con «Thriller». Cuando se publicó yo tenía trece años, aun no había empezado a comprar discos, alguién me lo grabó en una cinta de casete y ya entonces había dos canciones que me deslumbraron, «Billie jean» y  «Beat It», es curioso, pero el resto pasaron sin pena ni gloria por los cabezales de mi reproductor de casetes, en las escuchas de estos días, me ha vuelto a pasar o mismo, puede que «Baby Be Mine» me haya sorprendido positivamente y «The Girl Is Mine» negativamente (joer no la recordaba así de almibarada), pero las otras cinco no han dejado mucha huella, quizás un poco más «Wanna Be Startin’ Somethin'» pero tampoco, son  «Billie jean» y  «Beat It» las que me siguen pareciendo excelsas canciones POP. De cualquier manera «Thriller» marcó el inicio de una nueva era en el mundo de la música, eso es indiscutible, se merecía un hueco en mi lista.

She was more like a beauty queen from a movie scene
I said don’t mind, but what do you mean, I am the one
Who will dance on the floor in the round
She said I am the one, who will dance on the floor in the round

She told me her name was Billie Jean, as she caused a scene
Then every head turned with eyes that dreamed of being the one
Who will dance on the floor in the round

People always told me be careful of what you do
And don’t go around breaking young girls’ hearts
And mother always told me be careful of who you love
And be careful of what you do ‘cause the lie becomes the truth

Billie Jean is not my lover
She’s just a girl who claims that I am the one
But the kid is not my son
She says I am the one, but the kid is not my son

For forty days and forty nights
The law was on her side
But who can stand when she’s in demand
Her schemes and plans
‘Cause we danced on the floor in the round
So take my strong advice, just remember to always think twice
(Don’t think twice, don’t think twice)

She told my baby we’d danced till three, then she looked at me
Then showed a photo my baby cried his eyes were like mine (oh, no)
‘Cause we danced on the floor in the round, baby

People always told me be careful of what you do
And don’t go around breaking young girls’ hearts
She came and stood right by me
Just the smell of sweet perfume
This happened much too soon
She called me to her room

Billie Jean is not my lover
She’s just a girl who claims that I am the one
But the kid is not my son

Billie Jean is not my lover
She’s just a girl who claims that I am the one
But the kid is not my son
She says I am the one, but the kid is not my son

She says I am the one, but the kid is not my son

Billie Jean is not my lover
She’s just a girl who claims that I am the one
But the kid is not my son
She says I am the one, but the kid is not my son

She says I am the one
You know what you did, (she says he is my son) breaking my heart babe
She says I am the one

Billie Jean is not my lover
Billie Jean is not my lover
Billie Jean is not my lover
Billie Jean is not my lover (don’t Billie Jean)
Billie Jean is not my lover
Billie Jean is not my lover

 

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John Hiatt – «Master Of Disaster»

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La autencidad en la música es un concepto muy manido, recuerdo hace un montón de años una agria discusión sobre si un artista era auténtico o no, el artista no lo recuerdo, la verdad, pero lo que sí recuerdo es que pensé que aquello no tenía sentido, que aquello carecía de importancia. ¿Qué significa ser auténtico cuando hablamos de un artista? Yo no lo sé, desde luego, pero tampoco me importa, siempre digo lo mismo, separo la música que me gusta de la que no me gusta, ya está. ¿Por qué todo este rollo sobre la autenticidad? Porque recuerdo perfectamente que eso fue lo que me vino a la cabeza cuando vi a John Hiatt en directo por primera vez, este tío es auténtico pensé y me eché a reír yo solo…. Pues sí John Hiatt me pareció auténtico. Ya está. Hasta este disco ,»Master Of Disaster», nada menos que el que hacía su número dieciocho, no había prestado atención a John Hiatt, pero una buena crítica leída y escuchar «Master Of Disaster», la canción, fue suficiente para despertar mi interés. Puede que este no sea su mejor disco, pero fue el que me permitió explorar el resto de su discografía y el que me empujó a verle en directo. Y sí, John Hiatt es auténtico.

Close one there
Choking in clean underwear
Bleeding tongue
Eight ball pounding in my lungs
Ship to shore
I can’t see the coastline anymore
I shouldn’t be here
I thought I made that loud and clear

But the master of disaster
Gets tangled in his telecaster
He can’t play it any faster
When he plays the blues
When he had the heart to ask her
And every note just shook the plaster
Now he’s just a mean old bastard
When he plays the blues
China town Chasing that old dragon down
Madam Wong’s
We play the blues with the curtains drawn
Sidewalks of white
While the la sun beat out the night
Pounding brain
My last transmission down the drain

And the master of disaster
Gets tangled in his telecaster
He can’t play it any faster
When he plays the blues
When he had the heart to ask her
And every note just shook the plaster
Now he’s just a mean old bastard
When he plays the blues

There’s a debt I owe
I’ll never pay before I go
So I sing the blues
Hand me down my walking shoes
You’re in my heart
Though we may be miles apart
There’s my point
I’ll see you in another joint

When the master of disaster
Gets tangled in his telecaster
He can’t play it any faster
When he plays the blues
When he had the heart to ask her
And every note just shook the plaster
Now he’s just a mean old bastard
When he plays the blues

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Bonus Yo estuve allí.

The Style Council – «Our Favourite Shop»

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Uno de los discos de mi vida. Así de claro. Junto con el primero y el último de mi lista de 366 los que más veces he escuchado en estos 47 años que tengo. «Our Favourite Shop» de The Style Council, del que ya conté casi todo hace unos años, significa mucho para mí, fue la llave que abrió muchas puertas. Mi copia del disco dice que lo compré en Octubre de 1985, la primera edición del disco, la que no incluía «Shout To The Top» que tuve comprar en su versión maxisingle en Inglaterra al verano siguiente, una edición con triple portada con Paul Weller y Mick Talbot en primer plano. Creo que fue el primer disco al que le dediqué tiempo de verdad, tiempo para entender las letras, para escuchar cada una de las canciones, para explora los distintos estilos….. Por eso digo que fue la llave que abrió muchas puertas, desde ahí llegué a The Jam por ejemplo. El disco no es de los que aparece en las listas, tampoco creo que sea la mejor obra de Weller, pero a mí me marcó y mucho, imagino que llegó en el momento justo. Es un disco combativo y político, Weller estaba en plena batalla anti Thatcher, y lleno de SOUL y pop del bueno. Yo me lo llevaría a una isla desierta, eso seguro.

 

As the rain comes down, upon this sad sweet earth
I lie awake at nights and – think about me
All those usual things like what a fool I’ve been
I curse the awful way – that I let you slip away
For what was forged in love, is now cooling down
With only myself to blame for playing that stupid game
I thought I need only call and you would run
But that day you never showed honey – well I sure learnt –

That it seems I need you more each day
Heaven knows why that it goes that way –
Now it’s far too late – an’ I’ve lost this time –
Like the Boy who cried Wolf

An’ yes – I know it’s far too late
To ever win you back –
No tale of nightmare’s at my gate –
Could make you turn –
My lost concern

And now the night falls down, upon my selfish soul
I sit alone and wonder – where did I go wrong?
It always worked before you kept the wolf from my door
But one day you never showed and honey – Now I’m not so sure –

That is seems I need you more each day
Heaven knows why that it goes that way –
Now it’s far too late – an’ I’ve lost this time –
Like the Boy who cried Wolf

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Bonus Mis copias de «Our Favourite Shop» y el maxi de «Shout To The Top» image image

Los Ronaldos – «Los Ronaldos»

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los-ronaldosMarchando una de acné juvenil!!! Ya conté al hablar de Las Ruedas que a mediados de los 80 aparecieron nuevos grupos que se alejaban de los parámetros marcados por la Movida Madrileña, esto es pop, en sus diversas formas y maneras, aparecieron grupos que proponían una vuelta a la básico, fuera teclados, fuera arreglos excesivos, guitarra-bajo-batería-voz. Estamos en 1987 y en la radio escucho al locutor de turno, «ojo a este grupo oiremos hablar de el, y atentos sobre todo a su cantante Coque Malla , este chaval es imparable», algo así fue. El grupo eran «Los Ronaldos» y Coque Malla tenía 17 años, mi edad, me llamó la atención su manera de cantar, con descaro, con chulería, la canción era «Si Os Vais». Sus referencias, The Rolling Stones, The Ramones,… dijo aquel locutor. En seguida empezaron a sonar por todas partes, radio, bares,…. Todas sus canciones eran muy directas y  con estribillos pegadizos, la peculiar voz de Coque Malla hacía al grupo aún más singular. Me compré el disco. Ahora escucho «Guárdalo» y me hace sonreír, pero en aquella época me parecía de un descaro brutal poder cantar aquello de «Voy a decirle a mi padre lo que tu y yo vamos a hacer hasta ese día la espera será larga por favor, ven cariño y ayúdame», de verdad, me parto. No os digo nada de la famosa «Sí, Sí» que si no me equivoco a fecha de hoy tiene prohibida su reproducción pública en España por apología de la violencia por este verso «Tendría que besarte, desnudarte, «pegarte» y luego «violarte» hasta que digas sí». Hay veces que no podemos ser más ridículos. Estas me gustaban, pero mis favoritas siempre fueron «Sé Donde Estás», «Me Gustan Las Cerezas» y «Eres Fresca». Escucho «Me Gustan Las Cerezas» y qué demonios, me sigue gustando. Dos apuntes más, el primero que levante la mano el que no haya cantado el famoso verso de «Sí, sí» y el segundo, justo en aquella época, dos amigas de nuestro grupo se llamaban «Ana Y Choni» (besos chicas si me leéis por un casual), como la primera canción del disco, casualidades de la vida. Pues eso un poco de acné juvenil.

Por el sol que me une a ti paso por la noche mejor
por las cosas que me dices veo la cosa mucho mejor
Tengo miedo de que te vayas y me dejes sin ti
los perros nos molestan nos iremos de aquí

Hasta la noche me da la razón
porque me gustan las cerezas, me gustas tu

Hay «eses» y «uves» en la noche
que me persiguen, vienen por mi
tu luz me guiara y me llevara hasta tus abrazo solo tu luz
Solo tu, solo tu
solo tu, sabes quien me lo dijo a mi y ahora voy a por ti
ten cuidado porque voy ardiendo

Hasta la noche me da la razón
porque me gustan las cerezas, me gustas tu

Tienes cara de sueño pero no me importa
tienes ojos de halcón cuando haces amor

Tienes (x 4)

Por el sol que me une a ti paso por la noche mejor
por las cosas que me dices veo la cosa mucho mejor

Tengo miedo de que te vayas y me dejes sin ti
los perros nos molestan nos iremos de aquí

Hasta la noche me da la razón
porque me gustan las cerezas, me gustas tu

Ah! me gustas tu
me gustan las cerezas, me gustas tu (x3)

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ABC – «The Lexicon Of Love»

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LexiconVuelta al synth-pop mas ochentero, en este caso con el álbum debut de ABC, «The Lexicon Of Love». Otro disco producido por uno de los padres del género el ex-Buggle Trevor Horn del que ya hablé en mi entrada sobre Propaganda. El disco tuvo un éxito arrollador en 1982 y es muy normal encontrárselo en muchas listas de mejores discos y/o canciones de los 80, en esta de NME en el puesto quince entre Pixies y Tom Waits, casi nada. La verdad es que es de esos discos que atrapa y te hace mover los pies, a mi me pasa, a ver quien se resiste a hacerlo al escuchar «Many Happy Returns», «Tears Are Not Enough» o «The Look Of Love Pt1», por ejemplo. Yo llegué a ABC a través de su disco de 1987 «Alphabet City», su cuarto disco, que tenía al menos tres canciones que me gustaban, «When Smokey Sings», «The Night You Murdered Love» y «King Without A Crown», con la edición de este disco toda la prensa musical hablaba de una vuelta a la forma que tenían en su primer disco, eso me llevó a «The Lexicon Of Love», recuerdo escuchar los primeros cuarenta segundos de «The Look Of Love Pt1» y  quedarme impactado, efectivamente aquello era mucho mejor. La voz de Martin Fry, esos sintetizadores, que luego muchos productores (sobre todo españoles) copiarían (mal) y las orquestaciones, me atraparon, no podía parar de tararear eso de «Shoot that poison arrow to my heart, to my heaaaaaart»… Un pelotazo vaya. Casualmente en estos días Martin Fry, el unico que queda de la formación original , acaba de editar «The Lexicon Of Love II». Ya no es lo mismo, cojo mi copia en vinilo y coloco la aguja el cuarto corte, «Tears are not enough», pues eso.

When your world is full of strange arrangements
And gravity won’t pull you through
You know you’re missing out on something
Well that something depends on you

All I’m saying
It takes a lot to love you
All I’m doing
You know it’s true

All I need now
There’s one thing
Yes, one thing that turns this gray sky to blue

That’s the look, that’s the look
The look of love
That’s the look, that’s the look
The look of love
That’s the look, that’s the look
The look of love

When your girl has left you out on the pavement
(Goodbye)
When your dreams fall apart at the seams
Your reason for living, your reason for leaving
Don’t ask me what it means

Who’s got the look?
I don’t know the answer to that question
Where’s the look?
If I knew I would tell you

What’s the look?
Look for your information
Yes, there’s one thing, one thing that still hold true
What’s that?

That’s the look, that’s the look
The look of love
That’s the look, that’s the look
The look of love
That’s the look, that’s the look
The look of love

That’s the look, that’s the look
The look of love
That’s the look, that’s the look
The look of love
That’s the look, that’s the look
The look of love
(Look of love)

If you judge a book by the cover
Then you judge the look by the lover
I hope you’ll soon recover
Me, I go from one extreme to another

And though my friends just might ask me
They say, «Martin, maybe one day you’ll find true love»
I say, «Maybe there must be a solution
To the one thing, the one thing we can’t find»

That’s the look, that’s the look
Sisters and brothers
That’s the look, that’s the look
Should help each other
That’s the look, that’s the look
Ooh, ooh Heavens above

That’s the look, that’s the look
Hip hip hooray
That’s the look, that’s the look
Yippee ai yippee aiay
That’s the look, that’s the look
Be lucky in love
Look of love

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Neneh Cherry – «Raw Like Sushi»

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l82104cmlmnCasi treinta años después de la edición del primer disco, «Raw Like Sushi»(1989), de Neneh Cherry cabría preguntarse cuantas de las divas actuales de la música pop, incluida Beyoncé Knowles, reconocerían la influencia de Neneh Cherry. Este, su primer disco, que incluía el hit mundial «Buffalo Stance», es un compendio de R&B que está en todas las listas de los mejor de los 80. Yo llegué a él después de leer una buena crítica del disco y no me defraudó, no solo «Buffalo Stance», que era un trallazo., si no el resto del disco con temas como «Kisses On The Wind», «Inna City Mamma» o la que es probablemente mi favorita, «So Here I Come» en la que la Cherry nos deja claras sus intenciones «I know where I’m going and where I’m coming from ,So here I come, so here I come». Con la colaboración de los chicos de Massive Attack, antes de su propio éxito, con un número enorme de samples de clásicos del funk y del soul, más la voz de Neneh Cherry, rapeando y cantando, y unas canciones escritas por ella misma, el disco ha envejecido más que bien. Vamos que le ponen a mi hijo una canción entre una de Drake y otra de Eminem y ni se entera. Qué demonios! Hoy pruebo con «Love Ghetto» y ya verás…😜
Después de este disco editó dos discos más en poco tiempo, el tercero en 1996 con dos exitazos «7 Seconds», este a dúo con Youssou N’Dour, y «Woman», un baladón. Tuvimos que esperar dieciocho años para tener un nuevo disco suyo, y como no, volvió por la puerta grande. Un pedazo de artista.

 

OK, you’re on your own, it’s late
Your girlfriend is on another date with the hero in your dream
Turn around, ask yourself. So, you think you’re gonna win this time Manchild?

Is it the pain of the drinking
Or the Sunday sinking feeling
The car never seems to work
When it’s late your girlfriend’s on a date
And the hero with her in your dream
In your sleep it seemed to like you
Turn around and ask yourself
Turn around ask yourself
Manchild, will you ever win Manchild, look at the state you’re in

Could you go undercover
And sell your brand new lover (could you)
Be someone else for a night
Maybe someone else will love you
You sell your soul for a tacky song
Like the one you hear on the radio
Turn around ask yourself
Turn around and ask yourself

Manchild, will you ever win
Manchild, look at the state you’re in
Manchild, he will make you cry
Manchild, Manchild, Manchild

From Monday down to Friday
You’re working on another man’s car
Or is it in the factory?
It doesn’t matter where you are

Just turn around and ask yourself is this communication
Accentuate the positive and give some illustration
See Manchild, you’re no one, you turn the microphone on
Control communication when I’m kickin’ it and so on
To the point that I need, the air that I breathe
Into an audience that’s waiting and ecstatic to receive
For the meantime another mean rhyme, I keep on sayin’ it
I know what the time is the crowd will keep playing it
Through the speaker boxes loud’s my diagnosis
Cause I believe in miracles and words in heavy doses
Enough R-E-S-P-E and C-T
Respect yourself express no stress the mike is easy
Just believe that all you need is the air that you breathe
Turn around ask yourself

Manchild, will you ever win
Manchild, look at the state you’re in
Manchild, he will make you cry
Manchild, Manchild, Manchild
He’s the apple of your eye

Once bitten twice shy, why don’t you bite me again
Just take it in the right and go tell your friend
Are you ready for the words I turn the microphone on
A figure of speech to reach you at the back and so on
The style I’m stimulating dance floors
Raise your body temperature now and
This demands for power in the amp you know louds my diagnosis
Cause I believe in miracles and words in heavy doses

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Los Locos – «Los Locos»

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8a_1433926_0_LosLocos_LosLocosA finales de los 80 el sophisti-pop era lo que se llevaba, ahora que estoy casi llegando al final de mi lista me doy cuenta, de que muchos de los grupos que pueden caber dentro de esa etiqueta han pasado o van a pasar por aquí. Está clarísimo que soy un hijo de los 80 musicalmente hablando y que por mucho que haya intentado conocer nuevos sonidos y formas es década es la que realmente me ha marcado, especialmente la segunda mitad, es decir, desde mis quince a mis veinte. Pues bien, mientras que en el Reino Unido hubo infinidad de grupos que desde distintos ángulos se acercaron al estilo, casi siempre con unos parámetros comunes acercar al pop el soul y el jazz, en España no abundaban grupos que lo cultivasen. Así es como llego a los Los Locos en 1987, un día escuchando un programa de Radio 3 el locutor presenta a una nueva banda asturiana mencionando en su introducción a la canción que iba a pinchar a The Style Council y a Everything But The Girl, la canción era el primer single de su primer LP (con su mismo nombre) y se llamaba «Summer Story», la canción me gustó aunque la verdad es que no me sonó a ninguno de los grupos mencionados, pero me picó la curiosidad. Conseguí una copia del disco poco después, efectivamente «Summer Story» no hacía honor al disco, imagino que a eligieron como single por que la cantaban en inglés, pero en el disco había canciones infinitamente mejores que esa. Sí esas canciones, si estaban más cerca de los grupos mencionados y no solo eso eran auténticas preciosidades, ahí están «Detrás de la Verdad», «Así Cayeron los Dados», «Cebo Para Otros Brazos y ,i favorita entre todas y la canción que más veces he escuchado «Algo Que Se Esconde». No les comprendió nadie, para variar, tuvieron algo más de éxito con su segundo y tercer disco largo, pero sin volvernos locos (valga la redundancia). Ellos fueron el germen de lo que se dio en llamar Xixón Sound, de hecho Paco Martínez (ahora conocido como Paco Loco, el afamado productor) formó parte de Australian Blonde junto mi querido Fran Fernández (Francisco Nixon). Los Locos fueron otra de esas anomalías que tanto me gustan.

Puedo ver

La oscura perfección de tu piel;

Cuando miro puedo ver

Que todo te empuja hacia mí.

Hay algo que se esconde
O me lo ocultas tú.

Mientras el cuerpo aguanta,

Mi alma eres tú.

Mucho tiempo después del
primer adiós,

Tanto tiempo después
se deslizó

Ya no puedo verte sin dar un paso atrás,

Siento que la alarma suena sin cesar.

Hay algo que se esconde
En tu mirada azul.

EI tiempo que transcurre

Lo estás robando tú.

No juegues a intentar huir.

Sé bien Io que tendré que hacer

No puedo esperar.

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Nick Cave & The Bad Seeds – «Murder Ballads»

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nick-cave-and-the-bad-seeds-murder-balladsYo creo que en el fondo a Nick Cave le tiene que joder un poco que la canción que le puso en boca de todos fuera un duo con la mega estrella pop Kyley Minogue,  por mucho que «Where The Wid Roses Grow» sea un pedazo de canción, eso sí. De hecho, yo mismo, que ya había escuchado antes a Cave, empecé a hacerlo con «You Funeral… My Trial» su cuarto disco, le tenía colocado en mi cajón de «escuchar más tarde» desde 1987, y lo saqué en 1996 con este disco, «Murder Ballads», gracias sobre todo a «Where The Wild Roses Grow». Me pasó con el algo muy parecido que con Tom Waits, no le presté atención hasta que tuvo un disco, dígamos, «más accesible» para gente inculta como yo. «Murder Ballads», el noveno disco de Nick Cave & The Bad Seeds, supuso un punto de inflexión en su carrera, un disco que como su propio nombre indica gira en torno a un género tradicional que son las baladas de asesinatos, así, sin más, historias de asesinos y sus víctimas, a ser posible con todo lujo de detalles. Ahí están «Stager Lee» («Mr Stagger Lee, Well those were the last words that the barkeep said, Cause Stag put four holes in his motherfucking head») así sin adornos, la historia del pobre «Henry Lee» asesinado por su resentida ex-amante  en el que el papel de ella es para la novia de entonces de Nick , la gran PJ Harvey, «The Curse Of Millhaven»,  la ya mencionada «Where The Wild Roses Grow» y para rematar una versión de Bob Dylan «Death Is Not The End» para contrarrestar tanta sangre.

Después de este disco ya no dejé de seguir la carrera de Cave, otro de los imprescindibles.

They call me The Wild Rose
But my name was Elisa Day
Why they call me it I do not know
For my name was Elisa Day

From the first day I saw her I knew she was the one
She stared in my eyes and smiled
For her lips were the colour of the roses
That grew down the river, all bloody and wild

When he knocked on my door and entered the room
My trembling subsided in his sure embrace
He would be my first man, and with a careful hand
He wiped at the tears that ran down my face

On the second day I brought her a flower
She was more beautiful than any woman I’d seen
I said, «Do you know where the wild roses grow
So sweet and scarlet and free?»

On the second day he came with a single red rose
Said: «Will you give me your loss and your sorrow»
I nodded my head, as I lay on the bed
He said, «If I show you the roses, will you follow?»

On the third day he took me to the river
He showed me the roses and we kissed
And the last thing I heard was a muttered word
As he knelt (stood smiling) above me with a rock in his fist

On the last day I took her where the wild roses grow
And she lay on the bank, the wind light as a thief
And I kissed her goodbye, said, «All beauty must die»
And lent down and planted a rose between her teeth

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Las Ruedas – «Las Ruedas»

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Las Ruedas es otro de los grupos de mi cosecha de 1986. Escuché dos canciones suyas en Radio 3 que me encantaron, se trataba de «OK. Nastassia Kinski» y «Rosa’s Motel». Lo comentaba ayer cuando hablaba de Los Confidentes, a esas alturas de los 80 la «Movida madrileña» estaba más que amortizada y había que buscar nuevas formas de expresión, y La Ruedas me sonaron a algo nuevo, eran una brisa de aire fresco, no era, y sigue sin serlo, mi estilo de música favorito, pero aquellas dos canciones me gustaron y mucho, en especial «Rosa’s Motel». Las Ruedas tenían una manera de interpretar sus canciones , con una chuleria indecente (como dirían Los Esclarecidos) que me enganchó, un estilo que después sublimarían Los Ronaldos, grupo que tuvo relaciones directas con Las Ruedas y del que hablaré dentro de poco. Me compré el primer mini-LP de Las Ruedas, seis temas entre los que estaban las dos canciones que tanto me habían gustado. «Rosa’s Motel» se convirtió en una de mis favoritas de siempre, Las Ruedas editaron un par de discos más, pero yo no les presté más atención, pero siempre que escucho alguna noticia sobre políticos corruptos me acuerdo del Motel de Rosa.

Cuelga del techo una araña de plata,
haciendo sombras sobre un hombre mujer,
las suaves manos de rosa trabajan,
agua caliente para el senador,
el magistrado de la moral
se divierte con lina chon
es una noche para soñar
si hay dinero,

 

Trabajadores sin empleo hoy alli quisieran estar.

El vino alegre para la sed a la luz de una vela dorada,
el inspector general
esta borracho y habla mal de mal,
perdedores sin remedio hoy alli quisieran estar,

En el motel de rosa junto al oceano.

Ve, Ve A Rosa’s Motel, Ve,
Ve A Rosa’s Motel

Por la autopista de la costa,
un coche caro avanza sin luz
bolas calientes llenas de peces
algunas noches rompen en la playa
el magistrado de la moral
se divierte con lina chon
es una noche para follar
sobre la arena,

Trabajadores sin empleo hoy alli quisieran estar,

en el motel de rosa junto al oceano, en el motel de rosa junto al oceano.

Ve, Ve A Rosa’s Motel, Ve
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