La Granja – «Azul Eléctrica Emoción»

LA granja Este es un disco muy especial para mí, probablemente esté en el TOP 10 de vinilos de grupos españoles que más he escuchado. «Azul Eléctrica Emoción» de La Granja fue durante algún tiempo, finales de los 80 y principio de los 90, mi disco favorito de un grupo español, luego llegaron otros que lo reemplazaron en el podio, me sabía de memoria las letras de todas y cada una de las canciones, ahora que lo vuelvo a escuchar veo que sigo teniendo buena memoria,  fue un disco que marcó una época de mi vida.

Ya había comprado su anterior disco «Soñando En Tres Colores» un año antes, 1988, y cuando me enteré que La Granja editaban nuevo disco y en el había una versión de una de mis canciones preferidas del año anterior y que se convirtió en una de mis favoritas de siempre, el «She’s Got A New Spell» de Billy Bragg, corrí a la tienda a por él. La canción la llamaron «Magia En Tus Ojos» y si el original es brutal la versión de La Granja es…, bueno, simplemente es LA CANCIÓN…. yo lo sé y tú lo sabes.

Hablando exclusivamente de la música, en «Azul Eléctrica Emoción» lo que nos encontramos es uno de los mejores discos de pop de guitarras de la historia del pop español. Letras sencillas y directas, melodias que se meten en la cabeza a la primera escucha, («No Me Importa Andar») , estribillos que no puedes olvidar ni dejar de tarear (prueba con el de «Hartos») y medios tiempos que desarman («Persiguiendo Una Luz»).  Persiguiendo una sombra , que no se deja coger, persiguiendo una  luz….. Y así sigo 25 años después….

Suelo acabar
roto en algún rincón
y suelo empezar
dándote la razón de algo que no tiene pies
ni cabeza, ni el sentido de un reloj.

Magia en tus ojos,
magia en tu voz,
magia en tus ojos.

Suelo acabar
rodando calle abajo hacia ningún lugar
preguntándole al espejo
si alguien sabe más que yo,
que su encanto en un instante ha estado aquí.

Magia en tus ojos,
magia en tu voz,
magia en tus ojos.

Y es que te sabes mil maneras para andar
robando el tiempo y la razón a los demás.

Y es que te sabes mil maneras para andar
robando el tiempo y la razón a los demás.

Suelo empezar,
mi cabeza en tu regazo una vez más,
toda quieta y pensativa
o es que tramas algo más,
no te basta con ser bruja es que además …

Hay magia en tus ojos,
magia en tu voz,
magia en tus ojos …

Magia en la voz más dulce que escuché,
que se vaya el mundo al traste si no estás tú.

Magia en tus ojos,
magia en tu voz,
magia en tus ojos.

 

 

ó https://itun.es/es/gP1Ue

Bonus. Y mañana el «Worker’s Playtime» de Billy Bragg , flipo con mi aleatorio.

Migala – «Así Duele Un Verano»

migalaFeliz Año 2016 a todos!! Para celebrar la llegada del año nuevo, un disco para recuperarse de la resaca de anoche. A mediados de los 90 surgieron en España algunas compañías de discos independientes, ya mencione a algunas aquí, sin embargo no mencioné a Acuarela, un error imperdonable teniendo en cuenta que es una de las compañías que ha editado algunos de mis grupos españoles preferidos de las dos últimas décadas, me refiero a Sr. Chinarro, Aroah, Nacho Umbert… y por supuesto Mígala.

Migala fue una rara avis en el panorama musical español, a mediados de los 90 surgió un estilo musical conocido post-rock, con grupos como Mogwai o Tortoise entre sus abanderados,  Migala fue el principal representante del estilo es España y este «Así Duele Un Verano» su mejor disco. Recuerdo perfectamente estar en en 1998 en una reunión de trabajo en Copenhague con una chaval Belga hablando sobre Migala, y es que con este disco tuvieron  buenas críticas fuera de nuestras fronteras, no voy a decir éxito,aunque lo mereciesen. Precioso título, preciosa foto para la portada y enormes canciones, como «Gurb Song», «The Whale», «Ancient Glaciar Toungues» y mi favorita «Low Of Defenses».

all this saturday
holy silent and void
wondering what to be

give me a fire to burn
a stair or some little dirt to clean
cause i’m low of defenses
smoke with no fire
and i’m alone

ó https://itun.es/es/fP9Ye
Bonus. Abel Hernández, el alma máter de Migala, tras la disolución del grupo ha editado algún disco bien chulo como El Hijo, cantando en español.

Bonus 2. Otro de mis artistas favoritos, Nacho Vegas, estuvo una época en Migala.

Mejores Canciones Internacionales de 2015

1Tame Impala"Let It Happen"
2Villagers"Dawning On Me"
3The Decemberists"Cavalry Captain"
4Father John Misty"The Night Josh Tillman Came To Our Apt."
5Jamie xx (feat. Romy)"Loud Places"
6Dominique A"Éléor"
7Robert Forster"Let Me Imagine You"
8Matthew E. White"Rock & Roll Is Cold"
9Paul Weller"I'm Where I Should Be"
10Kendrick Lamar"King Kunta"
11Travis Bretzer"Lady Red"
12Sufjan Stevens"Should Have Known Better"
13Alabama Shakes"Guess Who"
14Tobias Jesso Jr."Can't Stop Thinking About You"
15Beach House"Space Song"
16Daniel Knox"Blue Car"
17Marc Almond"The Pain of Never"
18Natalie PrassBird Of Prey"
19Sleater-Kinney"No Cities To Love"
20Stornoway"Get Low"

Mejores Canciones Nacionales 2015

1Joe Crepúsculo"La Verdad"
2Wild Honey"Medalla de Plata"
3Francisco Nixon"Siempre Es El Cumpleaños de Alguien"
4Los Planetas"El Duendecillo Verde"
5Tulsa"Oda Al Amor Efímero"
6La Ruleta China"Septiembre"
7Nacho Umbert"Sudamericano"
8Fernando Alfaro"Velero"
9Christina Rosenvinge"Lo Que Te Falta"
10La Bien Querida"Poderes Extraños"

Mejores Discos Internacionales de 2015

1Robert Forster"Songs To Play"
2Sufjan Stevens"Carrie & Lowell"
3Natalie Prass"Natalie Prass"
4Dominique A"Eleor"
5Kendrick Lamar"To Pimp A Butterfly"
6Jamie XX"In Colour"
7Beach House"Depression Cherry"
8Stornoway"Bonxie"
9ToBias Jesso Jr."Goon"
10Paul Weller"Saturns Pattern"

Mejores Discos Nacionales de 2015

1Francisco Nixon"Lo Malo Que Nos Pasa"
2La Bien Querida"Premeditación, Nocturnidad y Alevosía"
3Tulsa"La Calma Chicha"
4Fernando Alfaro"Saint - Malo"
5Christina Rosenvinge"Lo Nuestro"
6La Ruleta China"La Ruleta China"
7Joe Crepúsculo"Nuevos Misterios"
8Joan Miquel Oliver"Pegasus"
9Tachenko"El Comportamiento Privado"
10Mamá"Estándar"

Suzanne Vega – «Suzanne Vega»

200px-SuzanneVegadebutalbumY para celebrar el disco número 100 de la lista  un disco bonito, probablemente uno de los primeros discos «bonitos» que compré. Estamos en el verano de 1985, esto es, tengo dieciséis años recién cumplidos y leo en RockDelux una crítica muy favorable de una cantautora californiana, si la memoria no me falla, el crítico ensalza el disco y habla de sensibilidad e intimismo. No sé, hubo algo que me llamó la atención, porque no había escuchado nada de aquella chica en ninguna parte, el caso es que me hice con el disco, no era el tipo de música que solía escuchar en aquella época, pero….La voz de Suzanne Vega, suave y delicada, lo llenaba todo, una guitarra acústica y arreglos muy sencillos hacen la magia y llenan el disco de pequeñas historias convertidas en bonitas canciones. Creo que este primer disco de Suzanne Vega ayudó en aquel verano del 85 a que empezara a amar este tipo de música, el pop intimista que hoy me sigue encantando. Por una vez llegué a tiempo porque un par de años después Suzanne se hizo mundialmente famosa con dos canciones de su segundo disco «Solitude Standing», las archiconocidas «Luka» y «Tom’s Dinner» . Aunque yo sigo prefiriendo este disco donde están «Marlene On The Wall», «Cracking», «The Queen & The Soldier», «Knight Moves»m «Undertow»…..

Me siguen encantando estos versos de «Freeze Tag»

We play that we’re actors
On a movie screen
I will be Dietrich
And you can be Dean

You stand
With your hand
In your pocket
And lean against the wall
You will be Bogart
And I will be
Bacall

 

ó https://itun.es/es/fOo4

They Might Be Giants – «Flood»

they-might-be-giants-flood-albumEsto es un discazo y punto. No hay nada que discutir. Guitarras, acordeones, violines, teclados, sintetizadores, saxofones, trombones, utensilios de cocina (Sí!!, cacerolas y tenedores) todo vale para estos dos músicos. Dos Johns,  Flansburgh y Linell, que formaron este grupo en 1982, They Might Be Giants, cuyo nombre es un homenaje al famoso episodio de Don Quijote de la Mancha en el que confundía unos molinos de viento con gigantes. Este «Flood» es su tercer disco el primero para una compañía grande, Elektra, esto se notó en dos cosas: primero en la promoción del disco y segundo , y si cabe más importante sobre todo desde el punto de vista musical, la producción del disco que cayó en manos de Clive Langer y Alan Winstanley, ni más ni menos., La pareja de productores que ya había producido a Madness, Dexy’s Midnight Runners, Elvis Costello, The Stranglers…,  hizo que las miniaturas pop de los They Might be Giants ganaran y mucho.

Fina ironía en «Lucky Ball & Chain»,  posicionamiento político en «Your Racist Friend», aires retro en «Instanbul (Not Constantinopla)» (la única versión del disco, por cierto), canciones para silbar en la ducha como «Hearing Aid» y claros singles POP como «Birdhouse in Your Soul», todo este cocktail me encantó en aquella época y me hizo seguirles la pista hasta hoy. Unos tipos curiosos que con este disco estuvieron cerca de convertirse en megaestrellas, aunque me temo que no era lo que buscaban, y que en este año 2015 han visto editado su disco décimo séptimo «Glean», manteniendo una clientela fiel, yo el primero de sus clientes.

I lost my lucky ball and chain
Now she’s four years gone
Just five feet tall and sick of me
And all my rattling on

She threw away her baby-doll
I held on to my pride
But I was young and foolish then
I feel old and foolish now

Confidentially
She never called me baby-doll
Confidentially
I never had much pride
But now I rock a bar stool
And I drink for two
Just pondering this time bomb in my mind

 

ó https://itun.es/es/8anXr

The Velvet Underground – «The Velvet Underground & Nico»

Uno de los mejores discos de la historia de la música pop, así esta considerado por muchos criticos musicales, para algunos el mejor.  Todo lo que rodea a esta obra maestra es parte del mito, desde el diseño de la portada realizado por Andy Warhol, el famoso plátano en el que se podía leer «pélalo lentamente y mira» (una clara alusión sexual, sobre todo porque en la edición original al pelarlo el plátano era de color carne), hasta las letras del disco, donde se podían encontrar prostitutas, drogas, sexo de todo tipo…. Y luego estaba la música, oscura, ponzoñosa, abrasiva,caramelos envenenados envueltos en papeles de colores, todo con un lenguaje nuevo, una nueva manera de expresión. Este disco, editado en 1967, cambió la manera de entender el Rock tal y como se conocía hasta entonces, ahí está su gran mérito, muchos después siguieron la senda, de tal forma que las influencias de The Velvet Underground llegan hasta nuestros días. Mientras escribo esta entrada suena «Heroin», una letra dura, guitarras distorsionadas, ruido, electricidad….parece imposible que hayan pasado 50 años desde su edición, increíble!!

Yo llegué a The Velvet Underground a través de Lou Reed , ya lo conté por aquí, es verdad que gracias a uno de los grupos que más bebieron de sus influencias, The Jesus and Mary Chain, ya me había interesado por su música pero no fue hasta que el New York de Lou Reed me atrapó que llegué a este disco. Es escuchar «Femme Fatale», «There She Goes Again» o «Chelsea Girls» y caer rendido a los pies de Lou Reed, John Cale, Maureen Tucker, Sterling Morrison y por supuesto Nico, la modelo/cantante invitada.

Un disco que es parte de la historia de la música y que hay que escuchar de vez de en cuando para saber, para conocer y para no olvidar.

I don’t know just where I’m going
But I’m gonna try for the kingdom, if I can
‘Cause it makes me feel like I’m a man
When I put a spike into my vein
And I’ll tell ya, things aren’t quite the same
When I’m rushing on my run
And I feel just like Jesus’ son
And I guess that I just don’t know
And I guess that I just don’t know
I have made the big decision
I’m gonna try to nullify my life
‘Cause when the blood begins to flow
When it shoots up the dropper’s neck
When I’m closing in on death
And you can’t help me now, you guys
And all you sweet girls with all your sweet talk
You can all go take a walk
And I guess that I just don’t know
And I guess that I just don’t know

ó https://itun.es/es/tmw4H

 

Diana Ross & The Supremes – 25th Anniversay

 Esta fue la llave que me abrió la puerta de entrada al mundo de la Motown. Y menuda llave… En el año 1987 se cumplían 25 años del primer single de The Supremes para Motown y se publico este triple vinilo para celebrarlo, yo aproveché que la chica de un amigo se iba a estudiar a Inglaterra para encargarle el disco. Una maravilla de recopilación, no en vano The Supremes fueron el grupo más exitoso de la discográfica de Detroit, de hecho, son el segundo grupo, justo detrás de The Beatles con mayor número de singles en el TOP 1 del Billboard americano. Nada menos que doce de sus canciones  fueron número 1 en Estados Unidos, por supuesto todas ellas están en el recopilatorio, y es que aquí están «You Can’t Hurry Love», (quizás mi favorita), «Come See About Me», «Where Did Our Love Go«, «You Keep Me Hangin’ On», «The Happening», «My World Is Empty Without You», «Stop! In The Name Of Love»…. joer y podría seguir… Todas estas canciones tienen algo en común, sus compositores, Holland-Dozier-Holland, los artífices reales del sonido Motown entre 1962 y 1967, pero con las voces de The Supremes todo encajaba aún más.

A finales de los 60 Diana Ross arrancó su carrera en solitario, pero yo sin duda me quedo con las canciones de The Supremes. Un placer para los oídos.

I need love, love
To ease my mind
I need to find, find someone to call mine
But mama said

You can’t hurry love
No, you just have to wait
She said love don’t come easy
It’s a game of give and take

You can’t hurry love
No, you just have to wait
You got to trust, give it time
No matter how long it takes

But how many heartaches
Must I stand before I find a love
To let me live again
Right now the only thing
That keeps me hangin’ on
When I feel my strength, yeah
It’s almost gone
I remember mama said:

You can’t hurry love
No, you just have to wait
She said love don’t come easy
It’s a game of give and take

Este es el recopilatorio del 50 aniversario, pero vale perfectamente.

ó https://itun.es/es/zGQ2C

Bonus 31 de Julio de 1987 es la fecha que marca mi copia del vinilo. 28 años han pasado. Los vinilos molan más que los CDs sacar un disco de su funda sigue siendo una experiencia única. Aquí las pruebas.

IMG_0353 IMG_0352